FABRO TRANCHIDA


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Solo proyects
2013-2025++

  1. 2025 - Orgullo (Espacio Movistar, Madrid).
  2. 2025 - Historias de la eternidad (RGF, Madrid).
  3. 2025 - Narciso e i fiori nella scuderia, or Narciso III (Mapa fair, Buenos Aires).
  4. 2024 - Tango, or Narciso II, with Topacio Fresh (Guggenheim Museum Bilbao).
  5. 2024 - Narciso de Mataderos or Narciso I (Teatros del Canal, Madrid).
  6. 2020 - Templi e rampe di una notte (Museo Tricase porto, Italy)
  7. 2016 - SHORTS (Fundacion El Mirador, Buenos Aires).
  8. 2015 - Sobre los declives y las islas (C.C. Paco Urondo, Buenos Aires).
  9. 2015 - La misa de los pibes (Casa Brandon, Buenos Aires).
  10. 2014 - Boyness (Fundación El Mirador, Buenos Aires).


Los Picoletos 
(Dante Litvak y Fabro Tranchida)
2016-2023 ++
  1. 2023 - Los blabladores (El Chico gallery, Madrid)
  2. 2022 - Nudillos rotos with Niño de Elche y Pedro G. Romero (Muse Patio Herreriano, Valladolid, Spain)
  3. 2022 - Una vitta sottoterra (Cantieri Culturali alla Zisa, Palermo, Italy).
  4. 2021 - The hammer party (Aldama Fabre Gallery, Bilbao)
  5. 2021 - R.I.P. DEUSTO  (Mercado del Ensanche, Bilbao).
  6. 2021 - Precarious cookinf methods (Teatros del Canal, Madrid). 
  7. 2020 - Fridge number six (Museo de Reproducciones, Bilbao).
  8. 2020 - Incubadoras (Fundacion Bilbaoarte, Bilbao). 
  9. 2020 - “Guía práctica para jóvenes monstruos (Book edited by BilbaoArte foundation, Bilbao).
  10. 2019 - Abanderados (La Juan Gallery, Madrid).
  11. 2019 - Pandillas palaciegas (Fundacion Bilbaoarte, Bilbao).
  12. 2018 - Moralzarzal (NN gallery, La Plata, Argentina). 
  13. 2018 - Carro number six (Casa Nacional del Bicentenario, Buenos Aires).
  14. 2017 - Kontuz! (Alkolea beach, San Sebastián, Spain).
  15. 2017 - Infancia feroz (Centro Cultural Conde Duque, Madrid).
  16. 2017 - Navajeros (Factoría de Arte y Desarrollo, Madrid).
  17. 2017 - Fuegos  fatuis (Centro Cultural San Martín, Buenos Aires).
  18. 2016 - Kippel  (Pasamontañas residence, Córdoba Capital, Argentina).
  19. 2016 - La cadura (Desarmadero, Buenos Aires).


CURATORSHIP 
2016-2024
  1. 2024 - Pasajes/paisajes entre Bilbao y Buenos Aires (Wunsch gallery, Buenos Aires).
  2. 2023 - Madre monstruo, misa monstruo (Vitriol gallery, Buenos Aires).
  3. 2019 - El corazón en vidriera: Ars erótica (Centro Cultural Recoleta, Buenos Aires).
  4. 2018 - Las armas tiernas (Wunsch gallery, Buenos Aires).
  5. 2016 - Un lugar sagrado, Eric Marcoksky works (Quimera gallery, Buenos Aires). 

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BIO (FABRO TRANCHIDA, 1987)

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Photos by Azti , Bilbao, 2023
🇬🇧

Fabro Tranchida (Buenos Aires, 1987) is a visual artist, art historian and researcher. He is the recent recipient of the Guggenheim Museum New York Prize (Basque Artist Program Fellowship, Bilbao) and the Port Tonic Art Center residency in Saint-Tropez, France. He holds a Master’s degree in Technological and Performative Contemporary Art from the University of the Basque Country (UPV, Bilbao) and a BA in Art and Cultural Management from UNTREF – Universidad Nacional de Tres de Febrero (Buenos Aires).

Since 2008, Tranchida’s artistic work—framed within a Borgesian and Pasolinian narrative—has investigated peripheral youth cultures (skateboarding and football as languages of the street) and the figure of martyrdom as a contemporary archetype. His recent solo projects include L’Écho des Nouveaux Mondes at Port Tonic Art Center (Saint-Tropez, 2024), Tango, locura y amor at the Guggenheim Museum Bilbao (2024), and the performance Narciso de Mataderos at Teatros del Canal (Madrid, 2023), presented with La Juan Gallery. His earlier exhibitions include Hotsa: Hagiografías de barrio(Wunsch Gallery, Buenos Aires, 2023), Nudillos Rotos at Museo Patio Herreriano (Valladolid, 2022), a collaboration with El Niño de Elche and Pedro G. Romero, and Templi e rampe di una notte at the Porto Museo di Tricase (Italy, 2020), among others.

Together with artist Dante Litvak, he founded the duo Los Picoletos, a long-term collaborative project that explored queer, punk and skater youth identities through painting, performance, and installation. Across more than twenty exhibitions, workshops and public actions, Los Picoletos became a key reference in the field of countercultural art practices. Their work was recognized with several awards, including the Guggenheim Museum Fellowship (New York, 2022), the Third Prize at the Youth Art Exhibition of La Rioja (2021), the BilbaoArte Production Grant (2021), the Kenneth Kemble Award (Buenos Aires), and the Oxenford Collection International Travel Grant for Argentine Artists, among others.

Tranchida has also developed his curatorial practice with exhibitions such as Pasajes / Paisajes entre Bilbao y Buenos Aires (Wunsch Gallery, 2024), Madre Monstruo, Misa Monstruo (Vitriol, 2024), Ars Erotica (Centro Cultural Recoleta, 2018), and Un Lugar Sagrado by Eric Markowski (Quimera, 2016). His writing appears in academic publications such as Artistas Viajeros and Retóricas neobarrocas / Imágenes tecnológicas en el arte argentino contemporáneo, both published by ArtexArte and UNTREF.

As a teacher and researcher, he has given lectures and seminars at Fundación BilbaoArte, Blackkamera Photography School, UBA – Universidad de Buenos Aires, UNTREF, Casa del Bicentenario, the Museo Nacional de Bellas Artes (Buenos Aires), and Museo Emilio Caraffa (Córdoba). His most recent public talk, Entre Borges y Pasolini: entre lo sagrado y lo profano, was delivered in Italian at the Italian Consulate in Madrid in 2025.

Fabro Tranchida currently lives and works in Bilbao.

🇪🇸 


Fabro Tranchida (Buenos Aires, 1987) es artista visual, historiador del arte e investigador. Recientemente fue galardonado con el Premio Guggenheim Museum New York (Beca Basque Artist Program, Bilbao) y con la residencia artística del Port Tonic Art Center en Saint-Tropez, Francia. Es Magíster en Arte Contemporáneo Tecnológico y Performativo por la Universidad del País Vasco (UPV, Bilbao) y Licenciado en Gestión del Arte y la Cultura por la UNTREF – Universidad Nacional de Tres de Febrero (Buenos Aires).

Desde 2008, su obra—atravesada por una narrativa borgeana y pasoliniana—explora las culturas juveniles periféricas (el skate y el fútbol como lenguajes de calle) y la figura del martirio como arquetipo contemporáneo. Entre sus proyectos recientes se encuentran L’Écho des Nouveaux Mondes en el Port Tonic Art Center (Saint-Tropez, 2024), Tango, locura y amor en el Museo Guggenheim Bilbao (2024), y la performance Narciso de Mataderos en Teatros del Canal (Madrid, 2023), presentada junto a La Juan Gallery. Otras exposiciones incluyen Hotsa: Hagiografías de barrio (Wunsch Gallery, Buenos Aires, 2023), Nudillos Rotos en el Museo Patio Herreriano (Valladolid, 2022), en colaboración con El Niño de Elche y Pedro G. Romero, y Templi e rampe di una notte en el Porto Museo di Tricase (Italia, 2020).

Junto al artista Dante Litvak fundó el dúo Los Picoletos, un proyecto colaborativo de largo aliento que indagó en identidades juveniles queer, punk y skater a través de la pintura, la performance y la instalación. A lo largo de más de veinte exposiciones, talleres y acciones públicas, Los Picoletos se consolidó como una referencia clave dentro de las prácticas artísticas contraculturales. Su trabajo fue reconocido con numerosos premios, entre ellos la Beca Guggenheim Museum (New York, 2022), el Tercer Premio en la Muestra de Arte Joven de La Rioja (2021), la Beca de Producción de BilbaoArte (2021), el Premio Kenneth Kemble (Buenos Aires), y la Beca de Viaje Internacional de la Colección Oxenford, entre otros.

En paralelo, Tranchida ha desarrollado una activa labor curatorial con exposiciones como Pasajes / Paisajes entre Bilbao y Buenos Aires (Wunsch Gallery, 2024), Madre Monstruo, Misa Monstruo (Vitriol, 2024), Ars Erotica (Centro Cultural Recoleta, 2018), y Un lugar sagrado, de Eric Markowski (Quimera, 2016). Sus textos aparecen en publicaciones académicas como Artistas Viajeros y Retóricas neobarrocas / Imágenes tecnológicas en el arte argentino contemporáneo, editadas por ArtexArte y UNTREF.

Como docente e investigador ha impartido seminarios y conferencias en instituciones como la Fundación BilbaoArte, la Escuela de Fotografía Blackkamera, la UBA – Universidad de Buenos Aires, la UNTREF, la Casa del Bicentenario, el Museo Nacional de Bellas Artes (Buenos Aires), y el Museo Emilio Caraffa (Córdoba). Su charla más reciente, titulada Entre Borges y Pasolini: entre lo sagrado y lo profano, fue dictada en italiano en el Consulado Italiano de Madrid en 2025.

Actualmente vive y trabaja en Bilbao.


🇮🇹


Fabro Tranchida (Buenos Aires, 1987) è un artista visivo, storico dell’arte e ricercatore. Ha ricevuto recentemente il Premio del Guggenheim Museum di New York (Borsa Basque Artist Program, Bilbao) e la residenza artistica al Port Tonic Art Center a Saint-Tropez, in Francia. È laureato magistrale in Arte Contemporanea Tecnologica e Performativa presso l’Università dei Paesi Baschi (UPV, Bilbao) e ha conseguito la laurea in Gestione dell’Arte e della Cultura presso la UNTREF – Universidad Nacional de Tres de Febrero (Buenos Aires).

Dal 2008, il suo lavoro—attraversato da una narrativa borgesiana e pasoliniana—indaga le culture giovanili periferiche (lo skate e il calcio come linguaggi della strada) e la figura del martirio come archetipo contemporaneo. Tra i suoi progetti più recenti si trovano L’Écho des Nouveaux Mondes al Port Tonic Art Center (Saint-Tropez, 2024), Tango, locura y amoral Museo Guggenheim Bilbao (2024), e la performance Narciso de Mataderos ai Teatros del Canal (Madrid, 2023), presentata insieme a La Juan Gallery. Altre esposizioni includono Hotsa: Agiografie di periferia (Wunsch Gallery, Buenos Aires, 2023), Nudillos Rotos al Museo Patio Herreriano (Valladolid, 2022), in collaborazione con El Niño de Elche e Pedro G. Romero, e Templi e rampe di una notte al Porto Museo di Tricase (Italia, 2020).

Insieme all’artista Dante Litvak ha fondato il duo Los Picoletos, un progetto collaborativo di lunga durata che ha esplorato le identità giovanili queer, punk e skater attraverso pittura, performance e installazione. Con più di venti mostre, workshop e azioni pubbliche, Los Picoletos si è affermato come un punto di riferimento nel campo delle pratiche artistiche controculturali. Il loro lavoro ha ricevuto numerosi riconoscimenti, tra cui la Borsa del Guggenheim Museum (New York, 2022), il Terzo Premio alla Mostra d’Arte Giovane di La Rioja (2021), la Borsa di Produzione BilbaoArte (2021), il Premio Kenneth Kemble (Buenos Aires) e la Borsa di Viaggio della Collezione Oxenford per l’Arte Argentina, tra gli altri.

Parallelamente, Tranchida ha sviluppato un’intensa attività curatoriale con mostre come Pasajes / Paisajes tra Bilbao e Buenos Aires (Wunsch Gallery, 2024), Madre Mostro, Messa Mostro (Vitriol, 2024), Ars Erotica (Centro Culturale Recoleta, 2018) e Un luogo sacro, mostra personale di Eric Markowski (Quimera, 2016). I suoi testi compaiono in pubblicazioni accademiche come Artisti Viaggiatori e Retoriche neobarocche / Immagini tecnologiche nell’arte argentina contemporanea, edite da ArtexArte e UNTREF.

Come docente e ricercatore ha tenuto seminari e conferenze presso istituzioni come la Fondazione BilbaoArte, la Scuola di Fotografia Blackkamera, l’UBA – Università di Buenos Aires, la UNTREF, la Casa del Bicentenario, il Museo Nazionale di Belle Arti (Buenos Aires) e il Museo Emilio Caraffa (Córdoba). La sua conferenza più recente, Tra Borges e Pasolini: tra il sacro e il profano, è stata tenuta in italiano presso il Consolato Italiano di Madrid nel 2025.

Attualmente vive e lavora a Bilbao.